Шведское кино: 17 феноменов

1. Алисия Викандер

Расхитительница гробниц, королева, художница, женщина-робот, агент ЦРУ – кажется, нет такой роли, которая была бы не по зубам артистке Викандер. «Непонятно, есть ли вообще границы у ее таланта», – сказал про нее Мэтт Деймон после съемок в «Джейсоне Борне». Викандер уже получила Оскара: в 2016 году ей вручили статуэтку за лучшую роль второго плана – художницы Герды Вегенер в фильме «Девушка из Дании». Алисия продолжает исследовать грани своего таланта – перед тем, как сняться в роли Лары Крофт, она озвучила смелую птичку Хупу в полнометражном мультфильме «Птицы, как мы» и малышку Мю в мультфильме «Муми-тролли и зимняя сказка».

2. Анна Оделль

Вначале об Анне Оделль заговорили как о современной художнице – в рамках своего арт-проекта она симулировала попытку самоубийства и попала в психиатрическую клинику. Многие тогда публично осудили такое «современное искусство». Спустя четыре года Оделль очаровала шведских критиков и публику режиссерским дебютом «Встреча выпускников», в котором снялась в главной роли и к которому сама же написала сценарий. «Встреча выпускников» имеет сложную конструкцию: художница, которую не пригласили на встречу выпускников, снимает фильм о том, что могло бы случиться, если бы она на эту встречу пошла, а потом показывает этот фильм своим бывшим одноклассникам – и снимает их реакцию. Это одновременно неприятное и обаятельное зрелище – фильм заслуженно получил несколько международных наград, в том числе две на Венецианском кинофестивале. «X&Y» – тоже своего рода фильм-эксперимент, где исследуются гендерные роли мужчины и женщины; за мужчин тут отдувается шведский сердцеед Микаэль Персбрандт.

3. Давид Сандберг

Давид Сандберг – тот молодой человек, у которого было желание, но не было возможностей: был сценарий, но не получалось найти на него финансирование. Тогда он потратил собственные деньги на съемки трейлера, запустил краудфандинг – и собрал нужную сумму. Короткометражный комедийный боевик в стиле 80-х «Кунг Фьюри» получил две номинации на Каннском кинофестивале 2015 года и более 30 миллионов просмотров на ютьюбе. Успех сподвиг Сандберга на полнометражный сиквел, «Кунг Фьюри-2», который скорее всего обернется еще большей ностальгией по 80-м, чем первый фильм. Имена говорят за себя: в главных ролях – Арнольд Шварценеггер, Дэвид Хассельхофф и Майкл Фассбендер.

4. Скарсгорды: актерская династия

В современной Швеции нет киносемьи успешнее Скарсгордов. Отец Стеллан Скарсгорд и его четыре сына снялись в десятках фильмов и получили самые разные кинопремии – от «Золотого Глобуса» до «Эмми», премии Европейской киноакадемии и Гильдии киноактеров. Стеллан Скарсгорд начал сниматься в 60-х годах прошлого века – за его плечами и голливудские блокбастеры вроде «Мстителей», и артхаус вроде «Нимфоманки» Ларса фон Триера. Его сын Александр первым из членов семьи составил конкуренцию отцу в США, – он снялся в роли вампира Эрика Нортмана в сериале «Настоящая кровь» (2008-2014) и с тех пор не останавливался: в его фильмографии – роль предводителя экологических террористов в фильме «Группировка «Восток» (2013), главная роль в фильме «Тарзан. Легенда» (2016) и образ красавца-мужа, жестоко избивающего жену, в сериале «Большая маленькая ложь» (2017). Затем пришло время Густава Скарсгорда – он сыграл мастера Флоки в сериале «Викинги». Но и на этом дело не заканчивается – в 2017 году Билл Скарсгорд превратился в монстра Пеннивайза в экранизации романа Стивена Кинга «Оно». А мир замер в ожидании, что же покажет Вальтер – самый молодой актер в семействе Скарсгордов.

5. Габриэла Пихлер

Пихлер – дочка австрийца и боснийки – считает, что шведское кино слишком узко раскрывает социальные, гендерные и национальные проблемы. И своими фильмами она старается эту ситуацию изменить. Ее первый полный метр «Ешь, спи, умри» (2012) – взгляд на шведский рабочий класс с прицелом на шведов во втором поколении, таких, как она сама, – получил премию международных критиков и приз зрительских симпатий на Венецианском кинофестивале. В 2018-м году Пихлер выпустила свой второй полный метр «Любители», сценарий к которому написала вместе со шведским писателем и драматургом Юнасом Хассеном Кемири. Слово «любители» вообще очень точно характеризует творчество Пихлер, которая крайне редко работает с состоявшимися актерами, – в дебютной картине, она, например, сняла в одной из главных ролей собственную мать.

6. Шведская документалистика

Самые интересные из современных шведских режиссеров-документалистов не ограничивают себя шведской тематикой – они берут интервью у вдовы свергнутого иранского шаха в Париже (Нахид Перссон, «Королева и я» (2008)), рассказывают о том, как два южноафриканца ищут в Америке всеми забытого музыканта (Малик Бенджеллуль, «В поисках Сахарного человека» (2012)) и показывают, как жил, работал и погиб сапер-любитель, который с помощью ножа и кусачек обезвредил тысячи мин в Иракском Курдистане (Хогир Хирори, «Сапер» (2017)). Неудивительно, что шведская документалистика так востребована на международных кинофестивалях: «В поисках Сахарного человека» получил «Оскара» за лучший документальный фильм, а «Сапер» выиграл специальный приз жюри на фестивале документального кино в Амстердаме. Еще один шведский документалист с широким кругозором – это Ёран Хуго Ольссон, снявший фильмы об африканской клубной музыке, соуле 70-х и колониальном насилии. Самая известная его работа – «Хроники движения Власть Черным» (2011) – призер фестиваля «Сандэнс» .

7. Юэль Киннаман

У Юэля Киннамана по сравнению с другими шведскими актерами, мечтающими покорить Голливуд, было одно неоспоримое преимущество – сын американца, он в совершенстве говорит по-английски.Так что Юэль счастливо избежал участи многих шведов, которые были вынуждены начинать в Америке с ролей тихих скандинавов. Но вначале Киннаман все же прославился в Швеции, сыграв в фильме «Шальные деньги» и двух его сиквелах, а уже потом стал известен в США, получив главные роли в римейке «Робокопа», в «Отряде самоубийц» и в научно-фантастическом сериале «Видоизмененный углерод». В интервью журналу The Rolling Stone актер сказал: «Я обожаю научную фантастику, но, кажется, я уже хорошенько перепахал это поле, и сейчас бы с удовольствием сыграл, например, неизлечимо больного».

8. Лиза Лангсет

Лангсет начинала свою карьеру в качестве театрального режиссера и драматурга. Она быстро пришла к заключению, что в театре беда с женскими ролями – это сплошные клише и стереотипы – и надо срочно что-то менять. С этой установкой она пришла в кино – в ее трех на сегодняшний день полнометражных фильмах на первый план выходят сильные женские персонажи. В дебютной картине Лангсет «К чему-то прекрасному» девушка из неблагополучной семьи, услышав на ютьюбе Моцарта, решает изменить свою жизнь и устраивается администратором в гетеборгский концертный зал. В «Отеле» успешный дизайнер интерьеров в момент отчаяния вступает в необычную группу психотерапии, участники которой анонимно останавливаются в разных отелях – это дает им ощущение нового старта в жизни. А в «Эйфории» две давно не общавшиеся друг с другом сестры встречаются, чтобы провести шесть дней в клинике добровольной эвтаназии в европейской глуши: одна из cестер неизлечимо больна. Во всех трех фильмах Лангсет снялась Алисия Викандер, собственно Лангсет и открыла ее для широкого шведского зрителя. А в «Эйфорию» – свою первую картину на английском языке – она также пригласила Еву Грин и Шарлотту Рэмплинг.

9. Лукас Мудиссон

Мудиссон в последние годы не выпустил ни одного фильма – но снял трагикомический сериал «Ёста» для HBO Nordic (скандинавского подразделения компании HBO). В «Ёсте» он в очередной раз разбирается с подростковыми проблемами – собственно, никакой новости тут нет: начиная с дебюта «Покажи мне любовь», подростки – любимая тема шведского режиссера. А после его последнего полнометражного фильма «Мы – лучшие!» о панк-группе семиклассников The Guardian назвал Мудиссона «вечным тинейджером кинематографа». Его работы часто вызывают бурные споры – особенно жарко они разгорелись вокруг фильма «Лиля навсегда» (2002) о подростках и принуждению к проституции. В главной роли девушки из бывшего СССР снялась Оксана Акиньшина, а герои картины в основном говорят по-русски (сценарий был написан Мудиссоном на шведском и потом переведен на русский, с актерами режиссер общался через переводчиков). А вот герои его психологической драмы «Мамонт» (2009) в исполнении Мишель Уильямс и Гаэля Гарсия Берналя говорят на английском – и это, пожалуй, главный мейнстрим-проект шведского режиссера на сегодняшний день.

10. Малин Окерман

Окерман родилась в Швеции, но в возрасте двух лет вместе с родителями переехала в Канаду. Сыграв скромную роль робота в научно-фантастическом сериале, она решила продолжать карьеру актрисы и спустя несколько лет вступила в высшую лигу кинематографа – получила главные роли в комедии «Девушка моих кошмаров» (2007) братьев Фаррелли и в фильме про супергероев «Хранители» (2009) Зака Снайдера. Окерман никогда не отказывается от новых карьерных вызовов – она сыграла главную роль в телесериале «Миллиарды» и подписала контракт на съемки в мюзикле на шведском языке, что было для нее двойной проверкой на прочность – впервые она пела и играла по-шведски. Шведская премьера мюзикла состоялась в декабре 2019 года.

11. Макс фон Сюдов

Именитый кинокритик Терренс Рафферти называл Макса фон Сюдова (1929-2020) величайшим из современных актеров. Он с одинаковым успехом снимался и у Бергмана («Седьмая печать», «Причастие», «На пороге жизни»), и в «бондиане» («Никогда не говори никогда»), и в телехите «Игра престолов». Не существовало такого персонажа, который был бы ему не по зубам, и, кажется, он успел поработать со всеми великими режиссерами и актерами. Его коллегами по площадке были Чарлтон Хестон («Величайшая из когда-либо рассказанных историй», 1965), Эллен Берстин («Изгоняющий дьявола», 1973), Роберт де Ниро («Пробуждение», 1990), Том Круз («Особое мнение», 2002), Леонардо ди Каприо («Остров проклятых», 2010) – и это только вершина айсберга. Ну и как любая кинолегенда, фон Сюдов отметился в роли приглашенной звезды в «Симпсонах».

12. Рубен Эстлунд

Чтобы заставить зрителей смеяться, размышляя над абсурдностью человеческого поведения, требуется особый вид таланта. Режиссер Рубен Эстлунд умудряется ювелирно балансировать между реализмом и гротеском: он одновременно раздражает и cмешит. По его собственным словам, все его картины – о том, как люди стараются сохранить лицо. Так пытается сделать герой «Форс-мажора», во время схода лавины на горнолыжном курорте бросивший жену и детей, – чтобы спасти себя и свой айфон; и холеный куратор музея, роясь в мусорном баке, – в поисках записки с номером телефона пострадавшего от его действий подростка («Квадрат»). Эстланд виртуозно освоил искусство пародии, за что его полюбили и зрители, и критики. Его «Квадрат» (2017) получил «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах и был номинирован на «Оскар». Неплохо для парня, который начинал свою карьеру как режиссер фильмов про горнолыжников.

В 2022 году Эстлунд стал членон эксклюзивного клуба двукратных обладателей «Золотой пальмовой ветви», вновь завоевав награду в Каннах за фильм «Треугольник печали». Этот фильм также стал победителем церемонии вручения Европейской кинопремии 2022 года, получив награды за лучший фильм, режессуру и сценарий. Златко Бурич был признан лучшим актером. А в 2023 году Эстлунда и «Треугольник печали» ждали номинации на "Оскар" – за лучшую режиссуру, лучший сценарий и лучший фильм.

«Треугольник печали» - история о паре знаменитостей, которых пригласили в роскошный круиз, с не совсем вменяемым капитаном в исполнении Вуди Харрельсона. Поездка проходит, мягко говоря, не по плану.

Интересный факт: в фильме снялась яхта, принадлежавшая Аристотелю Онассису и Джеки Кеннеди.

13. Шведский звук

Шведский звук в последнее время очень востребован в Голливуде – во многом благодаря Полу Оттоссону и Перу Халльбергу. Прорыв в карьере Оттоссона случился, когда его пригласили стать саунд-дизайнером фильма «Человек-паук-2» (2004) – она увенчалась номинацией на «Оскар». А Пер Халльберг прославился, когда получил «Оскара» за лучший звуковой монтаж к картине «Храброе сердце» (1995). Теперь у каждого из них по три статуэтки американской киноакадемии. На церемонии «Оскаров» в 2013 году Оттоссон и Халльберг даже оказались вместе на сцене – и оба ушли с наградами в одной и той же номинации: Оттоссон за лучший звуковой монтаж к фильму «Цель номер один», а Халльберг – к бондиане «007:Координаты «Скайфолл». Шведский звук покорил американских киноакадемиков: не отметить обоих номинантов было невозможно.

14. Шведские детективы

Со времен Ингмара Бергмана считается, что шведское кино исследует две главные темы, – внутренний мир человека и преступления. Шведские детективы – вовсе не новый феномен, и не Стиг Ларссон был здесь первопроходцем. Мода на детективный жанр по-настоящему началась в 1967 году, когда был экранизирован роман «Розанна» о комиссаре полиции Мартине Беке. Всего о Беке сняли более 40 картин – шедевром считается «Человек на крыше» режиссера Бу Видерберга. Самые интересные среди новых шведских детективов, смотрящиеся на одном дыхании и лишенные клише, – это сериал «Мост» о преступлениях в Копенгагене и Мальмё, которые вместе расследуют шведские и датские детективы, а также сериалы и фильмы про инспектора Валландера. Последнего придумал писатель Хеннинг Манкель, поселивший своего героя в тишайшем городке Истад, – за что местные туристические власти теперь Манкелю очень благодарны.

15. Тарик Салех

В одном из своих интервью Тарик Салех сказал: «Мой главный мотиватор – желание создавать то, что я сам бы мечтал посмотреть». А смотреть он хочет, судя по всему, вещи страшные и жестокие – среди работ Салеха совместные с Эриком Гандини документальные фильмы о смерти Че Гевары («Кто предал Че Гевару», 2001) и о допросах в Гуантанамо («Гитмо» (2005)), а также компьютерный анимационный фильм «Метропия» (2009) – об утопической и неприятной Европе 2024 года (последний принес режиссеру приз Венецианского кинофестиваля). В 2017 году его «Случай в отеле Нил Хилтон» получил Гран-при фестиваля «Сандэнс» – это политический триллер о коррупции в египетской полиции, снятый на арабском языке, на котором сам режиссер, хоть он и сын египтянина, практически не говорит. На подходе у Салеха еще один политический триллер – на этот раз с Лиамом Нисоном. Похоже, Голливуд приоткрыл свои объятия еще для одного шведа.

16. Томас Альфредсон

В течение многих лет Томас Альфредсон работал в жанре семейных развлечений и комедий; кульминацией этого периода стал фильм «Четыре оттенка коричневого» (2004) – одновременно драма и комедия о жизни простых шведов в четырех разных уголках страны. Затем он снял «Впусти меня» (2008) о подростке-вампире в стокгольмском пригороде – тут-то все и началось. Картина была осыпана многочисленными кинопремиями – международная карьера Альфредсона стартовала в полную мощь. Его шпионский триллер «Шпион, выйди вон» (2011) с Гэри Олдманом, Колином Фертом и Томом Харди получил премию BAFTA (Британской академии кино и телевизионных искусств) как лучший британский фильм. А в 2017 году Альфредсон выпустил криминальный триллер «Снеговик» с Майклом Фассбендером и Ребеккой Фергюсон. Триллеры триллерами, однако в интервью режиссер признается, что проект его мечты – экранизация семейной приключенческой истории Астрид Линдгрен «Братья Львиное Сердце». А значит, тема семейного кино отнюдь не закрыта.

17. Тролливуд

Швеция – благодарная натура для съемок зарубежных фильмов. Самая популярная точка у иностранных кинематографистов – городок Тролльхэттан, где обосновалась успешная кинокомпания Film i Väst. В шутку или всерьез Тролльхэттан называют в киноиндустрии Тролливудом. За последние 25 лет тут было снято более тысячи художественных и документальных фильмов, телефильмов и короткометражек. Здесь с датчанином Ларсом фон Триером работали Катрин Денёв («Танцующая в темноте», 2000), Николь Кидман («Догвилль», 2003), Уиллем Дефо («Антихрист», 2009) и Мэтт Диллон («Дом, который построил Джек», 2018). А снятые в Тролливуде фильмы часто получают номинации и награды в Каннах, Берлине, Стокгольме и собственно в Голливуде.